突然だが,本末転倒なことが起きている.

　今SNS上で医学部を中心に若い子たちが大活躍する気味悪さが起きている.

　たとえば,東大理3系YouTuberのベテランちや東京科学大学医学部YouTuber藤白りり,初田龍胡,京大医学部いーだ,医学部クラスタのたかぴすやくまおにぎりくん,教祖そらくんなどだ.

　私が昔いた森村学園でも頭が良い子は東京科学大学医学部や横浜市立大学を目指していたし,見事入学した.

　しかし,つら医という有名ツイッタラーの言う通り,医学部は学費も高いし忙しいしメンヘラまみれという闇の部分もあるし,遊びたいのに我慢している方々も多い一方で,無キャ,別にやりたいことはないヤンキーたちが昔のヤリサーのノリで入ってしまうハックしてしまう極めて由々しき状態になっているのだ.

　私の現実の知り合いの医学部の子もそして私は有名な医学部の方々、藤白りりや初田龍胡、たかぴす、くまおにぎりくん、教祖そらと奇妙なことにめちゃくちゃ知り合いだが,どいつもこいつもカネ稼ぎと承認欲求をこじらせた（しかも自覚でありでそれに惚れている）,ゆるゆりの櫻子のような連中ばかりなのである.

　もちろんZ世代が医学部を目指し入った今頃の青春ドラマにいちいち美大出身かつ海外企業のwebwriterという関係ないというより遊び人という対極にいすぎる私のようなクリエイティブ階級の人間がいちいちヤジを飛ばす気は毛頭ない.

　よくぞ努力して高偏差値の医学部に入ったねよくぞ陽キャとして医学部に入ったねと絶賛したいぐらいだ.実際に絶賛している面もある.

　しかし.

　今回のコロナ禍における医学部の無力感というのは杜撰で,ただ自粛しましょうね&簡素な私立文系クラスのfxチャート図で根拠を示すという大学学部レベルの杜撰さというのは明らかに示してしまっている.これならデータサイエンティストの東京大学経済学部の成田悠輔の方が数学ができちゃうということになるのだ.もしくは政治が得意すぎる暴露系YouTuberガーシーを許してしまう.

　もちろん医学部は今良くも悪くも腐敗していて,そんなこと知っているわいとシラケ神経症,シラケることにネタツイに開き直っているかもしれない.

　だが,その気持ちは分かるからこそ,Z世代の年上教授への反発,数学政治活動が盛んなのが医学部だということは私にはバレている.

　あまりこんな話はしたくないが,医療従事者である既得権益の母親にはこの話を話して理解していただいている.

　当然に私は医療界隈における年上の真面目な大人のふりも年下の不真面目な子供のふりも流す予定だ.

　君たちのワガママぶりはもう分かった.

もうちゃんと数学政治をするためにも,今ここで何が起きているか理解する必要があるのだ.

　というわけで,まず理解しなければならないのはコロナ禍時になぜ改めて東京大学経済出身の成田悠輔が出てきたか？という不思議な問いを改めて深掘りしなければならない.

　不思議なのは,手を洗う救命医takaが大ヒットせずに,むしろ医学部はベテランちや藤白りりという大道芸人になってしまっている（ちなみにジョジョ8部のラスボスはZ世代な医学部の陽気に見せかけた学生のトオルくんである）.

　そして,これは疲れてしまうかもしれないが,本当は可愛いすぎるのに,ヤクザじみた風体で暴れる逆精神病院こと初田龍胡というヤバい医学部YouTuberがいる.

　2人の知り合いなたかぴすや藤白りりは彼が退学して闇堕ちしただけだと思っているかもしれないが,冷静に考えてその面が大いにあっても,

　なぜコロナ禍時にたかぴすも藤白りりもコロナ禍に何も有効な手立てを出せず,おんぶにだっこな無名の大学教授たちは無策で,経済学者の成田悠輔が統計を語り,政治家の東谷義和が当選して国民に支持されるという異常事態になっている.

　いくら美容整形志望や中退,留年,新興宗教二世だと言って,ベテランちや藤白りり,初田龍胡,くまおにぎりくん,ドクターA,ドラゴン細井,たかぴすに手術されたい患者はいるだろうか？

　冷静に考えて,信用がゼロだ.

　まともな神経ならエンターテイメント志望の大道芸人たちに手術されたいだなんて思わないし,医学部クラスタとかいう日々スケベな内情をさらけ出すメンヘラたちに手術されたりカウセリングされたいだなんて,本当にまともな神経を持っていたらありえない.

　もちろん彼らは絶望した上で分かった上かもしれないし,何も考えていないかもしれないし,なぜこんなことが起きたか？は分からないだろう.

　そして,年上の方々もたかだかSNS上の馬鹿な医大生たちの馬鹿騒ぎだと未だに信じているかもしれない.

　しかし,今回のコロナ禍で有力なコロナ対策を打ち出せた医者や医療関係者は0で単に自粛しよう自粛しようと言う他はなく,今回は大変なパンデミックなんだと大声を真顔で騒ぎだした.

　しかし,本当にそうなんだろうか？

　そして,コンプライアンスがコンプライアンスがと騒ぎ,私とコラボ配信を避ける医学部クラスタの王を自称する詐欺師の多浪生のFラン医学大生たかぴすやナンパ師の教祖そらなどがいて,彼らは詐欺師に確信犯的がゆえにメンヘラ的にそんな嘘はバレてるのは分かっているわいとメンヘラをこじらせてしまっている.

　仮にコンプライアンスが出来ているのなら,私とのコラボ以前にコロナに対する自身の見解を医療関係者としてお得意の詭弁抜きに語るのは当然の話である.

　もちろんこれは医学部を攻撃したいわけでもなく,むしろ医大生はメンヘラを治すために医学部に入るという本末転倒だが良くある話が悪い方向へと働いてしまっているのだ.

　こういうときには何が本当の医学部か何が本当の医学部じゃないかという話が必要になってくる.

　もちろんこれは進学校でも同じことが起きている（進学校ですら医学部みたいな高偏差値における奇妙な謎が発生しているのだ）.

　もちろん医学部も進学校も大半はメンヘラを治せず世の中そんなもんだとニヤニヤしながら自傷するアダルトチルドレンとして死ぬまで生きていくだろうし,勝手にやっていてください.

　しかし,これは医学部を真剣に考え抜いた時に書かれた論文である.

　この問いをもちろん低学歴医大生たちが無視することは構わないし私個人も馬鹿にはいちいち絡みたくないが,一応のところ数学政治の詐欺師たちに褒め殺し的にこの真面目な根拠を示したことは理解していただきたい.

　私はあなた方の数学政治を暴きたい段階にはもうない.

　そうでなく,致命的にあなた方は詐欺しているつもりがミイラ取りがミイラ取り,現代の新しい医学や医学部より難解な偏差値区分から取り残されている負け犬として冷静に見ざるおえないという話だけなんである（もちろん嫉妬ではない.人を助けたいなんて私は思ったことはないからだ）.

〈追記〉

もちろん彼らの一部はアーティストとしての才能があり,奇妙なことだが初田龍胡くんの愛らしいさと林世蘭のあまりに裏表ある腹黒さ,東京科学大学医学部YouTuber2名は鋭く美大出身の私は評価するだろう.政治の初田と経済の林として.

　そして真面目な辛いポジションを良くも悪くも利用しながらも,不真面目で楽しいポジションなYouTuberを取れたことも.

　両者知り合いだが,様々にヤバい話だ.

〈追記2〉

受験勉強が得意な彼ら彼女らとSNSの相性が良いとしたら,どうだろう？

本末転倒な問いだが,SNSがなくなったら,受験がなくなったら,そして成田悠輔の言葉を借りるが政治家が猫になる,政治という古ぼけた概念が消えそうなときに,彼ら彼女らはどうやって政治を維持するだろうか？

成田悠輔も指摘した皮肉を意識したのかしないのか,落合陽一はこう言った.

戦争が起きるねって.

それぐらいしかやることがない.

〈追記3〉

そして,大半の大衆は医学部を信仰し,というか私の母親のように医療従事者だったりで,そして大半の大衆たちが受験数学すらできない,かつ哲学書も読めない,そして今は非文系ブーム,純粋なYouTuberでもアーティストでもなくて憧れるしかなかったら… .

　成田悠輔も落合陽一も初田龍胡も危惧する数学政治の暴走は今正に始まったばかりである.

　

　武蔵野美術大学へ入った頃,ほとんど森村学園以上に美少女しか入学してなかったし,男はむしろカジュアルにオタクというか,宇野常寛しかいなかった（オタク批評家）.

　で,先生たちなんかはもうハイデッガーみたいなヤツラだった（オタク批評家）(笑).

　芸術文化学科の研究に入った人たちは、みんな「日本の某ハイデッガー」の強い影響から入っています.異世界転生の研究家とかもフツーにいたし.

　それに対して,ボクは某ハイデッガーの言っている思弁的なテキスト論をコミュニティという形に政治運動にできないかなと感じていて,ソーシャルゲームの逆転オセロニアやカオスフォレストという批評団体バンドを立ち上げてみるわけです.もちろん某ハイデッガーさんは宮台真司という政治家なバンドマンとタッグを組んでいたわけですけど.

　ただ,今になって考えると,その当時の無垢なボクは,某ハイデッガーさんの言っているエグくてしかし鋭い指摘を全然よく分かっていなかったんだなとも思うんですね.

　当時,某ハイデッガーさんが大手と組んだ奇跡のチャンスだった群像賞の1回目で『拒絶と教育』という論文を送って落とされてますし（みんな落ちちゃった…）.

　それから何年も経ってボクはボクでぼちぼち成功したりわけわからん方向へ不謹慎系YouTuberとして批評系として様々なYouTuberたちとコラボしたり活動して,久々に郵便的不安たちや存在論的郵便的を読み返したり一番好きだった儲かるアジり本を読み返して,一番衝撃をウケたのは,性と死の問題ですねw.

　とにかく,ひぐらしのなく頃にやAIRにおけるガチ恋愛は1回きりの人生でどうするのか？（恋愛は人間だけでなく使命に関しても）,そして,1回限りの人生でどう誤読を散種するのか？という問いはなかなかにスリリングで興味深い.

　神っぽいなw.

　しかし,そこで貧乏臭いというか,某ハイデッガーさんに感じる疑念はキモいなというわけで,森村学園にはたくさん美少女がいて,武蔵野美術大学には違う意味でプロの美少女たちがリアルフィクション,現実にウソみたくいたわけですよ.

　要するに,某ハイデッガーさんはボクと違ってエロすぎるし,死を考えすぎているんですね.

　もう信じすぎているというか,それしかないんだと思い込んでいるというか.

　そういうウザさを解毒するのに,テクノロジーの思想家・落合陽一先生はボクも含めて様々な人間に刺さったんだと思います.

　1言でつまんないヤツだけど公共的がゆえに,むしろ暴力的なカッコよさが際立ってましたね.

　某ハイデッガーさん,気持ちは分かるけど,女性原理主義という名の隠蔽した男根主義はバレてますよって.気持ちは分かりますが,あまりに素直すぎはしやせんかって.もしくは死の問題までコンスタティヴすぎてパーフォーマンスになってませんか？って.

　その点,落合陽一さんというのはシラケたフリをした生真面目というかパーフォーマンスに見せたコンスタティブなんですよね.

　これネタバレしちゃうと,筑駒と開成の対立なんですね.

　YouTuber同士の若いのだと一橋大学YouTuber人生が東京科学医学部YouTuber初田くんに噛み付いた事件と同じと言っていい.

　ただ困難なのは,落合陽一さんはそんな某ハイデッガーさんの気持ちは分かった上で最終回答を出せないんですよ.

　理屈のレベルで某ハイデッガーさんを構造主義化したのが落合陽一さんの可能性と限界であるわけだから.

　でも,答えがないことが答えだと思っていて,シンギュラリティが胡散臭い,落合陽一が胡散臭いといまだに20年代にもなって言う無教養なYouTuberキッズなブーメランなメタバース連中はたくさんいるんですけど,結局のところ,落合陽一は某ハイデッガーさんの正当な後継者でありながら否定者であり,この時代における病理を表す,しかし,かゆえに天才と言い切って良いのではないか？と思う.

　東京のシンギュラティ／新実在界隈は熱いね.

   W.

　

　

　アジッているわけでも,あたおかでもない.

　天皇はいらないのだ.

　なぜなら,他人だし何も仕事もしていないし,最大の問題は

ニート,かつ国の税金を食い破る単なるヘタレのクズだからである.

　もちろん私は天皇に怒りもなければ憎しみもない.

　ただ医学部に合格でもするぐらい頭が良いのなら,たかが天皇という宗教を信じていないのは当然のことだろう.

　と僕は思うわけです.

　もちろんシラケ神経症,シラケることに神経症的,ネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイネタツイ

　と毎日シラケることに神経症になるヤツラが∅,空集合,天皇を信じていないがゆえに天皇を置いておくという悲惨さはあるだろう.

　海外から見た場合,日本人こそイジられキャラのコメディアンである.

　で,今は日本のSNSでこういった空虚なニヒリズムが震撼していっているという.

　もちろん困難なのは天皇制を廃止しようとする動きすらシラケ神経症な医学部連中はきっと国の税金でおまんま食ってるから必死に止めてこようとしてくるのだ.

　そんなことはバレている.

　もちろん私は天皇制廃止主義者ではない.

　アメリカが発祥な技術的特異点を広めようと思う明晰な科学的思考をもった脱近代人にすぎない.

　私が言っているのでなく,Googleのカーツ・ワイルや筑波大学の落合陽一教授,消極的には私の周りも支持している.

　もちろん小室圭はまさに素晴らしい革命をアジテーションしたとして当然に国立の白蟻連中よりは褒めてしかるべきだろう.

　権力にとことん反骨であること.

　もちろんたかだか天皇制ごときを廃止するか否かは興味がない.

　私が聞きたいのは,キミの態度そのものだ.

　キミはどういう点で詭弁ぬきに天皇を支持するのか？支持しないのか？

　天皇支持者以前の白蟻には興味がぁない.

　はい、メンフェスです。

　昨日ね、古田さんとダニエルこと初田さん、ともだちだともさんと批評的な話をしてもらって、話をついていくので必死で、本は破れ！実際に古田さんが破っているものをもらってね。ありがとうございます。

　ユーチューバーのなりかた、初田さんのももらってしまってね。

　超越性という問題を今回は話そうと思います。

　予想外を求めるってことですね。

　ランダムっていうか。

　じゃあユーチューバーのなりかたから読んでみますね。

　ユーチューブをやっている理由。

　これ読んで思ったのはYouTubeやって人生が変わったみんなの反応が変わったっていうのがあって、そうこれ予想外っていうことなんですよ。

　これ、波状言論っていう本にも快楽と享楽の話があって、だから、ようするに今の戦争も終わって平和な時代って快楽を供給したもらおうと思えば簡単だし、物は安くなっているし時代はそういう方に変わっていると。

　なんだけど、人生をもて余している感があるじゃないですか。

　どういうことなんだろうなってことですよね。

　そのままなんですけど、まあ自分が行動していないから、まあ閉塞感もありますよね、人生をもてあましているって、瞬間瞬間で見つけないといけないし、でも、固執しちゃいけない。

　あ、だから、無理しているんですよ。

　ボクは大学も行っていない高卒なんですけど、波状言論を読むのはめちゃくちゃキツイ。めちゃくちゃキツイ(笑)。でも面白いところだけはなんとか読んでいくぞって感じですけどね。大半はつまらないんで、読めたり楽しい部分をなんとか読んでいるわけで。まあ無理しているんですよ。

　だけど、それが大事で、そう想定外を求めるってことですよね。

　ボクだったらefootballだけやっていれば幸せなんですよ、でも哲学をやって無理すると想定外が享楽していくっていう。

　快楽はもう分かっているじゃないですか。

　ラーメン食べて美味しいよねっていうのは分かりますよね、美味しいものが美味しいっていうのは快楽の問題で、簡単なんですね。

　はい、快楽で、鬱とか言っているヤツは治るっていう話で快楽の問題は簡単で、でも、それだけじゃ日常なんですよね。

　ただの日常に開き直っているだけだと、閉塞感があるって。

　で、その閉塞感に風穴を空けろって言っているのは、古田さんの本は破れ！個性経済学とかそういう話っすね。

　自分に目的を持てとか、ポジションとか、YouTubeの投稿しろとか、はい、だから、今しています。しろってことですね。

　それで、行動起こすのは、マジであり得ないんですよ。

　これは想定外の奇跡なんすよ。

　対談したいですって言って3週間ばかりで初田さんの家にも泊まったりして、二郎系ラーメンを食べて、マシンガン・トークを浴びて、本当にこれって行動をしただけなんすよね。

　予想外、想定外を手に入れました。

　一生読みますね、本は破れ！は。

　波状言論はレベルが高すぎて一生読むかと…。

　想定外を求めるには、後は行動だけなんすよね、ビビっている場合じゃないすよ、コメントをしている場合じゃないんすよ。

　勇気っていうか、自分を盛ろうとするのはよくないんすよね。バカのままでいいじゃないですか。ボクはバカのまま対談したいですと。あーうーしか言えないけど、もうそうそう、着いていくのに必死ですけど、やればいいんすよ。

　そうそうそう。

　想定外、予想外を求めているんだと思いますね。

　快楽はパターンなんで、それは…限界がくる、一生それではいけないよっていう。まだやったことがないってこともまあいいけどね。

　自分を超えていこうっていう。

　超越って言葉が分かってきました。

　会ったことがない人に会ってみようとか食べたことがないものを食べてみようとか、えー、そうYouTube初めてみようとかね。そう。

　そう、そう。

　まあまあまあ、行動しかないよね、行動しか。

　盛ろうとしても、馬鹿は馬鹿なんだから。

　もちろんそこに反省と謙虚が必要ですけど。でも、それを自分が持っている確証性は分からないけどね。

　～古田更一の本を読む～

　飛躍のポジションだけだ。そう。他者につながっていきますね。対談しちゃうとか言っちゃうとか。もう逃げられないわけですよ。飛び込んじゃうとね。面白いなっていう企画があったらね。ありなんじゃないかって思います。

　本当にそれだけなんすけどね。

　まあ、うん、そうだね、後はベタな価値観が終わってしまった、国民国家とかが壊れちゃったんだから、波状言論に。うん。なんだろう、一人一人がどう生きないとならないのか？考えないといけないんすよ。カリスマとかいなくなった時代ですからね。

　うん。目指すのは全然いいんすけど。

　自分なりのカリスマを目指さないとならない。

　世間一般のカリスマは虚構だし無理がでちゃう。

～波状言論を読む～

うん。人間が生きている上で方向性が重要。動機づけ、たとえばYouTubeをやる動機だとか、だから、国民国家がなくなるよっていう時代にはどうすんの？っていう悩みが増えていくんですよね。昔は国家を信じてさえいれば言うこと聞いているだけで働いていたりして楽できたんすよ。イデオロギーが支配していて、みんながそれに乗っかっていたけど、今はもうそういう大きな物語はないじゃないですか。

　ユーチューブでヒカキンが人気だと言っても、誰も実際に見ていない。

　BTSも好きな人しか見ていない、バラバラになっているんで。

　イデオロギーとかなくて。そういうの自分で作るしかないよ。

　イデオロギーでメンタルを保つっていう。

　今はマニュアルが失っているんですね、働く動機もないっていうか。どうして働くのっていうか。こんな平和だと。

　だから、存在証明ですよね。

　個性経済学ですよ。個性経済学。

　うん。そうそうそう。そうそうそう。

　本は破れ！は読んだほうがいいですね。

　個性経済学ね。

　うん。

　だから、統一的イデオロギーとかないんで。

　自分で作るしかないと。

　うん。そう。

　信じられる物語がなくなってしまった以上は、自分で作るしかないよって。

　ないよって。ないよって言っている本なんですよね。本は破れ！って。

　大学に行くとか、東大に行くとか、大企業とか、ないよって言っているんすよね。

　有名人になっても自殺するし、電通に入っても自殺するし、ないよって言っているんすよ、この本は。

　もちろん電通に入っても自殺しなかったと思いますよ。バブルの時代だったらね。

　生きるっていう意味が国家に貢献しろだったんで、みんな国家がカッケーと思っているから自殺しないと思うんすね。24時間働いても。やりがいや生きている実感があるから。

　でも、今は電通に楽して入ってしまった高橋祭さん、立場が欲しくて、電通を選んでしまうっていうところがダメなんすよね。自分の目的と手段を取り違って、そこを間違えているんよねっていう話。

　そこ突き詰めるとどうなるのかっていう話ですよね。

　目的を設定すれば、やろうってなるよね。

　たとえば、YouTubeをやろうだとか。

　そう。つまり、存在証明、広い意味で、だから、ボクだったら、古田更一さんの本は破れ！を拡散しなきゃあかんな！って思っているんで、そうそうそう。まあだから、社会に予想外の人間がたくさん増えてほしいわけですよ。

　あ、だから、ユーチューバー見ていてもつまらんわけですよ。面白いのがカオスフォレスト界隈ぐらいしかないって話なんですよ。刺激的じゃない。

　お金使ったよとかルイビトン買ったよとか全然面白くないの。そう。面白くないじゃん。

　うん。おもろくないよね。全く。

　だから、うん、そう。

　もっとカッコよい人間像が増えてほしいし、個性がどんどん見てみたい、予想外の他者をどんどん見てどんどん出てビビってないで、もっと楽しませてほしい。

　見るのが楽しいんで、本当は社会が面白かったらYouTubeなんかしなくていいんすけど、あまりに社会がビビっていて、自意識なんか分からないけど、面白くないんだよね。

　うん、それは。

　だから、オレはこれが面白いと思うよってことで、こういう本とか面白いよね。

　まあ面白いの増えろよっていう話で、皆さんもユーチューバーなってくださいよ、マジで。全然アンチとかでもいいんで、ユーチューバーになってください。自分の言葉で語ろうぜ。ビビッてないで。個性経済っすね。

　ダニエルさんの、うん、まとめの文章だね、どうやって生きるか？っていう人生の当たり前の問題から逃げていただけっていう本は破れ！解説は当たっていて、逃げていたらね、ダメ。戦えば面白くなりますよ。

　うん。そうだね。まだまだ荒いですけど、今日は終わります。

　はい。今日はメンフェスデバイ、バルセロナの練習をやっていきたいと思います。

　メンフェスですね、これはサブ垢なんですけど、メインの方でレンズマ使っていてまあとにかく強いんでめちゃくちゃ面白いゲームなんですね。

　このサッカーのソーシャルゲームの最強キャラ・メンフェスデバイがめちゃくちゃ強くて大好きなんです。

　で、パスが巧い。カーブもできる。

　でも、どうなるかは分からないです。

　瞬発が出るのか出ないのかっていう話がありましてね。

　優秀すぎますよ、この黒人の選手。見た目もカッコいいですしね。

　メンフェスで今からソーシャルゲームをやってみます。

　キック・フェイントを見せていきたいと思います。

　ディフェンスからいきましょう。

怖っ、ナイス、ナイス、強いね、あ、今サッカーのゲーム実況をしています。

おっ～！オフサイド、オフサイド、痺れますね～！！！

いや、これはキック、なんでこないの～！！！

絶対にオレは煽りませんよ。もちろん煽られたら煽りますけどね～！あははは。

うん。煽られたら、煽る。ナイス！ナイス！メンフェス、キックフェイント！

あ～！！！サッカーって本当に面白いんですよね。

皆さん、これが人生のシンプルな快楽だと思うんですよね。

メンフェス、やりますね。

皆さんも是非お試しください。

　

　文字数913

　一言で中身がないです(笑)。

　というのは冗談でもなくて、単純に落合陽一さんの政治的な限界が出てきたんでしょうね。

　僕と違って落合陽一さんは秀才、ある意味では政治家として彼は天才だと評価しているわけです。

　彼が賢いのは若者や天才というメディア操作をしながら内実は地味すぎるマジシャン、国家に雇われた単なる日本の犬というわけですね。

　しかし、彼と蜜月だった暗殺された安倍晋三元総理を知ったり、無能な山本太郎や小泉、そして大学の終わりを知りながらも、メディアアートや、ゆっくりとシンギュラリティ、技術的特異点を知るには格好の良い資料だと思います。

　古田さん、まとめてくれてありがとうございます。

　しかし、恐ろしいなと思うのはたかだか筑波大学の間抜けが国立ぶって東京大学を飛び級してしまうという大学や国家、近代というパラダイムの終わりを表す三島由紀夫だったのかな、いや違うか(笑)とか思いますね(笑)。

　いつだったか本物の天才で地味な古田さんと一緒にデジタルネイチャーを読んだときに僕がボロクソに宇野常寛や落合陽一をディスったんですよ。

　そしたら、古田さん覚えているかな、彼が「落合陽一は偽物だから良いんだ」と言ったのがすごく印象に残っているような残っていないような気がします(笑)。

　つまり、落合陽一は単に感傷マゾしているだけで、アートの才能がまるでなくて、アートは古田更一に、テクノロジーは僕や医学部、一部YouTuberに完全に追い抜かれてしまったんだなと思います。

　というか、殆どをAI筆記して、それを古田さんという1流のプロであるweb writerが監修しているんだ、ということが驚きです。

　これは日々進化する科学者の定めかもしれません。

　やべ(笑)。僕ももうダメか？！(笑)。

　というわけで、これは大学の限界、国家の限界、近代の限界が詰まっていて、僕の興味はAI文字起こしすげぇ！使いこなせる古田さんもプログラマー的にすげぇ！というそれだけっすね。

　ま、頭が悪い近代人は復習代わりに無キャな落合陽一の戯言、当たり前をどうぞ。

　ってなわけで、解説を終わりにしたいと思います。

　ご清聴ありがとうございました。

　今回はwithコロナとかアートについて語りたいと思います.

　でもまあwithコロナになって自然がテーマになっているわけじゃないですか.

　例えば,美術館も19,20,21世紀で意味合いは変わっていきますからね.

　美術館は啓蒙ですよね.

　金持ちのお宝を共有して民に伝えていくみたいな.

　しかし,コンピューター時代には双方向になりますよね.宝を持つ金持ちと宝を持たない民というのが成立しなくなる.

　で,筑波万博の2年後にボクは大体生まれてまあ筑波大学でメディアアートしてますけど,80年代のテレビと今のコンピューターの違いって何だろうなって考えるわけですよ.

　80年代はポストモダンだのニューなんちゃらとかあって物質を無くすことしたけど,withコロナ時代には物質が恋しいしコンピューターには物質が少ないから当然,物質回帰がきているかもしれない.

　

　渋谷マルイモディ2階でボクの新しい個展が始まります.

　新しいことを考えるのに2020年はすごく良いと思うんですよ.

　2019年と2020年は大きく違う.

　今までは物質と映像だったり,未知への追憶だったりをテーマにしたが,コロナ禍後は大きく変わるだろうね.

　民藝が重要で日々クリエイティブでいたくて,社会批評性のあることはしたくないなと思う.

　社会を批評するなら社会活動で実装すれば良いし,社会批評を混ぜるとアートやクリエイティブが下がるなと感じますね.

　社会批評なんかなくても,アートは機能する.

　メディアアートをテクノロジーだけでやっても十分に感傷的なアートだし,言語化できないものを十分出していると思う.

　

　そうだな.今回は日本科学未来館の展示の計算機の視線計算機と自然について話したいと思います.

　3年前2017年だぞ4年前くらいかな,とにかくあそこに小学校の時にも見える地球儀が置いてあるじゃないですか,それを新しくするらしくて,そこでボクの常設展示が決まったんですよね.

　少子高齢化の日本ではAI技術が大事だよねとかデータサイエンス必要だよねっていう話をしたんだけどハッキリは理解されなくてなるほどと思ったね.

　つまり,デジタルネイチャーという新しい計算機上における自然をボクらは考えないといけなくて,たとえば質量のある世界と質量のない世界があって,映像のある世界と映像のない世界があって,人間なのか人間じゃないのか不明瞭な世界観が今後起きていくわけですよ.テクノロジーが前提になった社会ではね.

　でも,それは考えすぎて単純にピクセルだとか光の問題じゃないのとか熱く返してくれて,久々にデジタルネイチャーについて熱弁できてめちゃくちゃ嬉しかった.

　自然と人間がいるようにコンピューターと自然が調和しコンピューターと人間が調和するように,もう自然と人工の違いなんかないような世界がやってきますと.

　マックスウェーバーが言っていた魔術化が今また来ていて,魔術化した世界の中で我々人類は旧人類のようには振る舞うことはできない.

　で,だから新しい環境にどう適応できるようにするか？が課題なんだよな.

　で,アナログとデジタルの違いはなくなるよね.

　初音ミクも自然と言えば自然だし浮世絵もデジタルと言えばデジタルだし,まあそういうことを真剣に日夜考えているわけです.

　そうだなぁ,ボクが初めてやった個展はマレーシアですかね.

　映像と物質っていうのに興味があったからテーマはイメージ&マターっていうタイトルにして,映像でありながら物質的,物質でありながら映像的というか,物質でも映像でもないギリギリの物理をどう立体に表現するか？が博士時代のボクの研究です.

　で,計算器上における自然と計算機外における自然が一つになったらデジタルのネイチャー,デジタルネイチャーかと思いまして,こういう最新の科学研究をしています.

　マレーシアや六本木の作品は良かったな.

　修士の頃にも頑張りました.

　で,東大のときかな,震災があってなんか桜のプロジェクションみたいなのがありましたね.

　まあマジでメディアアートやテクノロジーやっているんですよ.

　で,何を言いたいかと言えば,メディウム,媒体,メディアとテクノロジーは切っても切り離せないぐらい関係しているんです.

　そのあたりの体験がめちゃくちゃ重要でした.

　YouTubeチャンネルを初めて感じたことを話そうと思います.

　みなさんね,ボクのことをちゃんと見ていないことに気づきました.

　っていうのは例えば,Twitterとかなんだろうプレリリースとかあとwebとかで色々と発信しているわけね.

　毎日例えばウチの研究室でこんな研究してますよこんな展覧会してますよあとはこんな研究プロジェクトがあってこんな発表してますよとかこんなかんじ.

　だから,ブログを含めて色々と発信はしているわけ.

　ちゃんとは書いているんだよ.

　でも,やっぱちゃんと理解できるのは少ないなーっていうかんじ.

　もちろんTwitterに44万人ぐらい見てくれる人々がいてちゃんと見てくれないことは分かっても無謀でも自分なりには頑張っているつもりなんですけどね.

　だから,1年に4回ほどしかしない個展とか来る人々は本当に少ないと思う.

　作家として理解されることがあまりされないから,キツいなと思ったりします.

　理解されないことがショックだったんだよね.

　そりゃあそうだよね,newszeroも10%しか見ていないし,何十万人に見られているとは言っても日本は1億人いるわけで,自分より先にやっている同業者も追え切れないだろうし,その癖なんだろうSNSで引っ掛けるものにしか興味無くて本も読まないヤツラばかりじゃないですか.

　人によって多分見えているものが全然違う.

　メディアアートは好きだし情報科学は好きなわけで,学士博士まで頑張って行ったわけで,つまりテクノロジーに詳しいわけ.

　で,必要なことと言ったら世界で自分が一番詳しいことを見つけてそこから何か研究していくということじゃないかな.

　つまり研究することとメディア装置を専門にすることは似ているから,アートをしながら研究者をするのは自然なことなはずなんですがね.

　だってメディアに詳しくなったり研究したりすると,メディアとは何なのか？研究とは何なのか？を厳密に精査していって,今までの皆さんのやっている思っているアートとは全然違うことをボクはやっているわけ.

　楽しいよね.

　でもさ,逆に社会に実装していくということも大事で,重要な課題です.

　だって,そういうことをしないで昔やったことや引用ばかりして大きい顔をするとかボクにはできないから.

　話は複雑なんだけど単純に色々大事なんだよってことですよ.

　例えば,研究者としては音と光を専攻しているけど,やっぱり歯抜けとして全部がバラバラに伝わっているんだなと憧憬に浸っている次第です.

　やっぱだからYouTubeチャンネルを作って出来る限り皆さんにお伝えしたい.

　拙い喋りですがよろしくお願いします.

　

　

　芸術祭というのがあって,4年前くらいだと思うんですけど,カバーというかポスターに自分がメインで取り上げられるのは初めてですごくよく覚えているんですよ.

　自然と向き合いながら見えていくものと芸術をする人間ができることって何かなと考えたときに,たぶん当時終わるであろう自然の中にデジタルがあるんじゃないかと思ったわけです.

　山手線かな？都内の至るところに自分のポスターを貼られる体験はまだなくて,それがすごく面白かったな.

　その後,茨木の県北の芸術祭で,内容はなんだっけな？宮中学校っていう廃校になった学校があるんですけど,そこで展示したんですよね.

　人の営みがあった場所から人の営みがない風景ってなんだろうなって.

　で,霊的なもんをそこに感じた.

　ガラスとか劣化したガラスから出る光がすごい歪んでいる感覚で,

　でもね,この中学校にはまだ人間の感覚が残っているんですよね.

　なんつーか,夏休みが始まって終わらないみたいな風景だったわけね.

　これめちゃくちゃ面白いと思った(笑).

　ファンタジーや仏教,胡蝶の夢じゃないけど,物化する計算機自然,デジタルで出来た蝶々を置いたらカッケーと思ったんだよね.

　山並みに光が出ていて,山々の中にポツンと廃校になった中学校に蝶々がいるのはなんか良いなと思った.

　で,人がいなくなった後にこの感傷的な風景の中にポツンと作品だけ置いているときに,人がいた情景とそこに残った情念とそこに起きる現象的な驚き,これらの対話は一体どういうことだろうね？と思った.

　人類ってここまできたんだなというアーティスティックな喜びと原理的なアートを理解できる人間はたぶん少ないと思うんだけど,でもちょっとはいるよね？

　でもサイエンスの中に人間性がなくなるか？と言えばそうでもなくて,退廃的な風景の中に退廃的な美みたいなもんがあるとボクは思うんだよ.

　だから,この4年ぐらいはこういうちょっと寂しい美というものを追求している.

　誰もいない瞬間を写真を撮ったりしたんだけど,そこに人間はボクしかいないけど機械はあるみたいなさ… .

　美しいですよね.

　なんで,茨城の芸北祭はボクにとって本当に好きな時間でした.

1,シンギュラティの上部構造と下部構造の簡単なラフスケッチ.

今まさにdesignの重要性は上がっていると感じる.

なぜなら,近代以降を生きるボクたちが直面するシンギュラティ,技術的飽和の時代にはスティーブ・ジョブスよろしくdesignという発想概念が切っても切り離せないくらい必要不可欠だからだ.

シンプルに言い切ってしまえば,シンギュラティという時代の変移には当然コンピューター科学,そしてその先に出てきたdesign,ユビキタスを駆使したスマートフォンが重要になるだろう.

コンピューターを準備したのは第二次世界大戦であって,携帯というものも当時はアメリカが軍事的に使っていくものだったのは有名だ.

それまで科学というものは大学や国家が独占する高級なそして未知の品物だったのだ.

しかし,コンピューターの思想家アラン・ケイが,ユビキタス・デザイン,つまり具体的に言えばタッチ・パネルを駆使したパソコンや子供が使うことを前提にしたビジュアル・デザインによって想定されたコンピューターを彼は予見してしまったのである.

これはコンピューター史にとって大きな革命だ.

実のところ,シンギュラティというすでに起きている技術的飽和の立役者たちは数学が得意だったり物理学が得意というよりも,文字に先行された抽象数学ではなくて,より立体的な造形センスに優れたデザイナーたちによってコンピューターが大きく形を変えてー,つまりプログラムの先を超えて大きく使いやすくそして大きく変わっていったことは忘れてはならない.

　つまり,シンギュラリティを造るのはテクノロジーだけでなく,むしろデザインである.

　シンギュラティという言葉を科学だと数学だと捨象してしまう危険性が大きくつきまとっており,これがデザイナー神話やシンギュラティに付きまとううさん臭さを漂われている.

　本文はマルクスに逆らわずに徹底的な唯物論に孕んだシンギュラリティ実践を言語化していこうと思う.

　もちろんデザイナーという仕事がそもそも夢をコンパクトにするという極めてデザイン的に圧縮するがゆえに,そこにアート的なインパクト,うさん臭さや神秘性を垣間見せてしまう危険性は大きくあって,実際にアラン・ケイよりもスティーブ・ジョブスや落合陽一という理数に優れたデザイナーもどきたちは多くの純粋なビジュアルタイズが得意な単なるデザイナーよりも優れたデザインをたたき出してきたし,実際に「天才」の彼らが天才神話という夢を優れた形で演じ切る,演じ切れるということはそれはもう本当に天才的なデザイナーと言っていいという皮肉なことが商業的にも発生したのは事実だ（あくまで天才は良くも悪くも上部構造でも勝つが,その実,下部構造も理解している隠していることは気づかないとならない）.

しかし,ここでは等身大のシンギュラティを考えていきたいし,そのためには天才たちが天才がゆえにうさん臭くそして大衆たちもあがめてしまうデザイナー神話という上部構造を脱し,より徹底的に下部構造からデザインの神髄というのを多角的な方向から解釈したり理解し実践し考えていきたいと思う.

つまり,今までの時代は確かに造形的な理解だったり,美に関する仕事は天才や一部の才能に富んだり奇抜な美大生たちだけに享受されてきた品物だったが,シンギュラティ時代にはコンピューターやＡＩを前提にしたある種の第4次産業が基礎の下部構造になるため,当然に天才的と今まで思われてきたデザインの教養は開かれた必須教養になっていくだろう.

　しかし,武蔵野美術大学に造形学部ばかりよろしく,文字と造形という概念はこれまでの近代教育では相反するものだったし,当然に大学という教育機関を引きずる武蔵野美術大学だって限界はあるわけである.

　というわけで,シンギュラティ時代にふさわしい職種web writerや,批評系YouTuber団体ChaosForest代表としてささながら若者カルチャーに多少なりとも関わっている若手論客のこの私が,尊敬する私へ教授してきた先生たちの教えを文字のデザインという新しい技法,web writingを駆使したり,YouTuber時代を生きる私を含むZ世代たちにこれからのシンギュラティ時代に必須教養になる未来的な造形技法デザインの基礎と未来のデザインに関してざっくらばんに多方面からまとめ切れる交通整理が出来れば幸いである.

もちろんこれは,シンギュラティはあくまで商業アート,つまりデザインがあってこそ普及してきたしこれから先更にそのインパクトは広がりますよという話であって,とりわけスマホが流行った現代と自動運転AIのテスラが流行る近未来を想定すると,今基礎の下部構造になっているのは数学や物理ではなくて,デザインという話である（当然,この場合に政治,上部構造はコンピューターを作ってきた数学やコンピューター科学になる.現代に文系からもそして皮肉にも感性の落合陽一含む理系からもシンギュラティの発展をあくまで理系だけだと文系の人間含めて解釈するところに論点のズレという問題があるのだ.）.

〈追記〉

　前作,本は破れ！では大学の様々な学問を横断しながら,美が大事と説明したが,アートが容易にできる人間が殆どいないのにアートを先に行おうとする読者が多くあるように拝見された.なので,アートより簡単な,しかしアートよりは簡単なデザインに絞って美術を記述するのが今作の私の目的だ.そこらへんの連続性を意識してもらいながら今回の文章は読んでもらうと幸いである.

2,デザインとは何か?

デザインとは造形である.

もう一度言おう.

　デザインとは造形である.

何度でも言いたくなる.

　デザインとは造形である.

　当たり前のことを言っているかもしれないが,これがなかなかに難しい.

たとえば,簡単にする側面もあるデザインという言語の解釈の難しさはそれが今では多義に利用されているし,これから先に紹介する武蔵野美術大学名誉教授・原研哉先生よろしくデザインの解釈というのは相当に難しいのだ.

　というか,今先ほどに造形,形を造ると申した通り,そもそも言語というフレームワークでは解釈できないものだ.

　しかし,これがシンギュラティ時代には基礎教養になるため,必ずここは抑えていかないとならないし,言語でデザインを伝える力はある意味ではこれまでの近代的な定義に収まるデザイナーたちには必要ない力であって,なぜなら言葉で説明する暇があるのなら,プロダクトを造った方が早いし客観的だからだ.当然にこれは解像度や解釈が遅れていて完全に当てはまらないが,テクノロジーの思想家でありメディア・アーティスト兼筑波大学教授の落合陽一の言う文脈のゲームから原理のゲーム,現象to現象といった話である.

　まず言語というフレームワークを降りるという発想視野は実のところ,造形的に見えたから流行ったYouTubeというUIですら徹底できていないし,むしろかなり不徹底だ.

　YouTubeは文字メディアと違うように見えるかもしれない.

しかし,いいねやわるいね,それに題名の長さやコメントといった言葉の羅列がかなり多いメディアという欠点を有している（これがまさにBlogメディア・noteのつながりたいスノッブたちの下品さであり,矛盾だが下品さゆえの魅力さなのだ）.

どちらかと言えば,黎明期のニコニコ動画だったり,今だとTikTokの方が厳密には不徹底だけどデザイン的な造形をまず理解している気がする.もちろんYouTube・shortは造形に近い短い動画だけど,これも短い動画なら簡単だったりふざけていいでしょという話だと誤解されやすいのだ.原研哉がデザインのデザインで確か言っていたけど,80年代に流行ったポストモダン的なノリのデザインの諧謔はデザインの本質が分かっていない言語が先行した神経症だというようなニュアンスの否定を言っていたと思うけど,そう言語で理解する近代的な真面目な方々たちは神経症すぎるがゆえに,デザインをギャグだと思ってしまう（ネタツイ神経症）.

　お笑いを見ている人間たちが別段に面白くもない生真面目すぎるがゆえに面白いのだという皮肉は言うまい.

　しかし,だからそれはツッコミという過剰に言語に支配された日常があるという前提が共犯関係的に内蔵されており,それはまさに良くも悪くもここでは非日常も内包するアートに近くて,デザインという日常の美はシンギュラティ時代を用意したものでもあるのだから,ちょうどデザインこそが科学的だし理系なんだという解像度の浅い理解が今再教育としては重要なような気がする.アートをより分かりやすくそして使いやすくしたのがバウハウスよろしくデザインという思想だからである.

　ここでデザインを理解できるデザインのテストをしよう.

　ようするにデザインという造形はそのものであって,たとえば,ちょうど目の前に石があるとすると,ナニを当たり前を…と言われるかもしれないが,アナタはどう今目の前を記述するだろうか？

問　目の前に石があるという事実がある.これを文字で記述せよ.

　

目の前に石があった.

　

これが一応のデザインの模範解答だと思う.

　ふざけているわけじゃない.これが造形把握だ.

これをやはり言語で説明するのはなかなか難しい.

筆記ではなくてweb writingを駆使してもやはりどうやら完全に言語化するのは難しいらしいのだ.

これではやはり,目の前に石があった.とふざけているだけ,小学生の作文を書いているだけに見えるかもしれないのだ.

では,ここで小学校の算数における図形を導入して説明を駆使してみよう（図形数学はdesignの進化）.

　ようするに,目の前に石がある事実に対して,文字による説明をやめて,画像による説明をしてみるのはどうだろう？

　そう,まずは石が目の前にあるとはこういうことだ.

　文字で言われるより,画像の方が分かりやすいかもしれない.七面倒臭い屁理屈やしかめっ面な文字はいいよって.

　しかし,このイラスト屋によるフリーによるよくある目の前の石もプロのデザイナーが加工した石の画像がゆえに危険だ.

　もしかすると,イラストで説明しちゃうと,プロのデザイナーが加工した石があった.という記述になってしまうかもしれない.

　これでは目の前に石がある事実をちゃんと正確に記述するのは難しい.

　意外にも目の前に石がある事実をしっかり記述するのは大変な作業なのだ.

さて.今目の前に石があった.という解釈と先ほどのイラストの石による解釈があって,どちらも正しいけれどよりデザインしていく必要がある.2つの解釈を許容できるような… .

　そういった折衷的なデザインを僕たちは行わなければならない.

　で,じゃあ,これはどうだ？

　キミの目の前に石が見えていた.

難しいことを話していて,石が目の前にある事実をただ文章で説明してもイラストで説明しても2つの違う解釈で混乱するために,石がどうこうという話はとりあえず脇に置いておいて,とりあえずアナタの目に映るという共通項で絞って記述してみせた.

　キミの目の前に石が見えていた.

　もちろんこれも情報を絞ったり,揚げ足的にそれが皆が思う正解か？と揚げ足を取られる可能性もあるにはあるけれども,これがデザインの凄さであり,デザインの難しさだ.

　もう一度言おう.これはもう納得しないか？

　キミの目の前に石が見えていた（もちろん石はSF的には存在しないんだよ！とか揚げ足をとれるがそれはギャグとツッコミでありネタツイ神経症的でdesignを否定できていずに言葉だけが神経症な統合失調症としてつるつると滑っている）.

　デザインをするということは一見簡単に説明しながらも,造り手のほうは様々な角度から矛盾したり突っ込まれることに対する多方面の理解というのが必要になってくるのだ（こんな簡単な文章でも理解するのは難しい）.

　もちろんただ揚げ足をとっていたらいいというわけではない.

ここが難しいところでデザインは基本的にデザインをどうするか？という先ほどの実践的な話を脇に置いておいて,歴史的な通説で解説すると商業アートであり,SNSを代表的に考えたりメタバースの時代にはなおさら超商業時代でもあるため大衆に引っ張られて余計にデザインの困難さと同時に必要さというのはキュレーションとして必要になっている気がする（歴史的な話は今回は省いた.それこそ分かった気になるからであるからだ.詳しくはニーチェをWikipediaで検索するように調べてくれ.分かった気になるからある意味無駄）.

ここまでの話をまとめよう.

a,デザインはシンギュラティ時代における下部構造,見落としがちな基礎教養である.

b,デザインとは造形だ.難解で非実践的なアートを分かりやすく実践的にしたものだ.しかし,造形であると同時にコミュニケーションとして大衆的な所に関わる面もあるし,スマホというユビキタス・コンピューターよろしくデザインの価値が皮肉にも大衆へ需要が起きているけれど,皮肉にも皮肉にも言語だったり近代だったり大衆にはなおさら手に届かない難解すぎる品物なのに簡単に手に入れたいという,神のような矛盾に溢れた概念なのだ.

　

　よくユーチューバー論客をやっていると,大半の熱狂的な視聴者はアンチをしながらファンをするという気味悪いヤツラばかりだけど,これなんて典型的なデザインの矛盾であって,炎上よろしくインターネット時代の問題であって,言語は簡単だから普及したのに造形をどう普及するか？という問いは先ほどから何度も指摘しているとおりになかなかに難しいことなのだ（難しいからシンギュラリティには昔の近代みたいに胡散臭さがまとわりついてしまう）.

　もちろん,造形的なデザインが難しいというのは言語があまりに優先された近代教育をボクたちが受けすぎているからで,これはライフスタイルの違いであって,宗教が支配していた中世時代ならむしろ観念的だけど文字よりも造形に対する感度は高くて文字の方がとりわけ難しい人々がいたかもしれない（こういったロジックとパラフレーズを駆使したジャンル横断的な横の歴史的アプローチ整理を私は今回採用する.理由は言うまい.designは造形だからであり,そこからは更に重複する）.

　つまり,縄文時代における石器や狩猟というマインドから弥生から中世における観念的だが数理的に体系化された新時代へマインドをシフトしないといけないような価値観のスライドがここで起きていて,これは科学史家トマス・クーンよろしくパラダイム・シフトであって,異なる価値観と異なる価値観は相いれないがゆえに時代は変わっていくというエピステーメー,認識的切断をここで垣間見ることになるだろう（高橋昌一郎『理性の限界』が中3時代に参考になった）.

線形思考的なニュートンのプリンピアと非線形的なアインシュタインの相対性理論が相互矛盾するようにここには二者,つまり近代と脱近代,とりわけシンギュラティによる時代におけるトレンドで後者が優位という面はあって,相互矛盾しながらとりあえず二つの道具を使って文字と造形どっちもより強く意識しながら使っていくしかないのだ.それですら後者を使うのはためらうと思うけども.

3,理系の危険性.

シンギュラティを理解する上でやはり理系という解釈は不徹底だと思う,美味しんぼよろしくwindowsとmacの永遠に終わらない対立に終止符を打ちたくてボクはここに来たけれど,皮肉なことに先ほど申し上げた通りにコンピューターの普及はある意味ではデザイン的なmacそしてGoogle,スマホが押し上げてきたので,矛盾する言いようになるけど,下部構造の経済を支えているのは何億にも及ぶ大衆たちのコンピューターを利用できるという数学の民主化にある.

　私はwindows派だが,macはとりわけ重要だ.

　そうなるとマルクスの通説はデジタルネイチャーでも無意識的にけっこう指摘されていたけれど,AI資本主義的なGAFAを代表する意識高い系たちがAI共産主義を利用し,そしてAI共産主義がAI資本主義のように経済の下部構造を規定するといういささかアクロバティックで複雑なパラドクスになっているのだ（ここらへんの思想史的な込み入った話は詐欺師のマトリョーシカという他文で解説した）.

もちろん大衆の悪化は凄まじく文句を言う大衆たちを貧者のVR,メタバースにぶち込むしかない22世紀の民主主義という状況にいささかなっているけれど.

というわけで,コンピューターを設計したのは確かにビルゲイツよろしくハッカーやプログラマーたちであるけど,それは今では上部構造的な政治団体,今のホリエモンやイーロン・マスクよろしく彼らたちが技術者上がりのギーグだったことも本人も世間も忘れて単なる資本家の芸人というAI時代の政治家に良くも悪くもなってしまった.

　シンギュラリティ=理系というのは大きな勘違いだ.

　こういった現象は左翼のマルクス主義をどうにか残そうとしてしまった構造主義の運動に思想史的には近く,アメリカのヒッピーやドラッグカルチャー,サブカルチャーとも相互干渉的だったカリフォルニアン・イデオロギーに潜む新構造主義性だと言えよう.もちろん新デカルト主義を立ち上げた現象学のフッサールやメロン・ポンティたちがその実に対照的な右翼的なハイデッガーや蓮實重彦たちを準備してしまったと捉えるとよくある理系が文系を生んでしまう,理系こそが政治なんだというパラドクスに満ちた数学という名の文系的宗教の問いなのかもしれない.

　論点をまとめよう.

a2,シンギュラティには上部構造と下部構造がある.

b2, 政治はwindowsであって,経済はmacというトポロジーな矛盾が今起きて事態を言語化するのを困難にしている（AI政治とAI経済の対照性）.

c,しかし,歴史的によくある話で,理数が得意な人間のアイデアを文系が得意な人間が後期に応用する,その逆も枚挙にいとまがない（イリヤ・プリゴジンがドゥールズに影響を受けたなど…）.

　

　まあ理屈を言っているのなら手を動かせという話が結論かもしれない.ここで大事になるのはテクロノジーの思想家・落合陽一がデジタルネイチャーで引用する希代の発明家トーマス・エジソンの生き方である.

　

　口で言っている暇があるのならどんどん手足を動かして

行動しよう.

　おっと,これでデザインという造形の要をやっと言語という最小のセカイに落とし込めたかもしれない.

もちろん,着いてくるなということに着いてこいというその実矛盾めいたことを文字化している行為が行動しようという政治的な言葉であることは忘れないように（アートを大衆化するなど土台無理があるのだというツッコミが堀江貴文やイーロン・マスクたちからきそう）.

イタリアの行動的な思想家アントリオ・グラムシの格言を最後に提唱しよう.

英知においては悲観的であれ,しかし,意志においては楽観的であれ.

　当然,より「厳密なデザイン」？の理解や把握はこの後に紹介し私が文字でデザインしていく,その実矛盾を孕んだweb writingという行為に譲りたいと思う（そもそも言語というプログラムのようなチューリング・マシン的なフレームワークを捨てて,サトシ・ナカモトに代表される仮想通貨に関係する最新の量子コンピューター的な価値観へマインド・シフトせよというそれだけの話でもあるが,先ほど話した通りに,近代科学を引きずる量子コンピューターは超ひも理論よろしくあくまで科学の徹底の成果であって,良くも悪くも大衆的なデザインの理解も下部構造では重要なのは言うまでもない.言語の困難さを突破した品物にprogrammer初田龍胡『超科学／ピュアランダムネス』がある.下部構造的な,そちらの上部構造における裏面を意識したのがこちらであり,両社を副読すると効果はてきめんだろう.ちなみに彼は医学部出身であり,手術に繊細な手法は造形と共通がある）.

　designのdesignという新たなシンギュラリティ時代の下部構造の下部構造の規定化はまだ始まったばかりだ.

　ともだち作りにおいてすらも,

シンギュラティが今まさに注目されている.

　シンギュラティは技術的飽和という意味で近代や現代以降の話で,簡単に言ってしまえばコンピューターが賢いのでコンピューターを前提にした社会へとほとんど変化していくよねという話だ.ここではあくまでも等身大のシンギュラティへ納めたい.

　で,このシンギュラティを批評している二人の私の友達でもありユーチューバーの陽キャ哲学普及協会とFランぼっちモザイクというプレイヤーが二人いる.

年上の陽キャのチンピラと年下の陰キャのオドオドしているヤツという対照的なリアクションがあるけれど,これが正にシンギュラティ時代の回答を二人が出している気がする.

はっきりと言うが,陽キャ哲学普及協会は確信犯的な老害だ.

その証拠に明らかに私の哲学書『本は破れ！』を渡したら,新しい事象を指し示す個性経済学や坂口章,webwriting,洗脳戦争といったフレーズを読み飛ばし当たり前を言っている内容じゃないかと時事的な問題をすっ飛ばし（というか彼には哲学史的な文脈がなさすぎるw）,普遍論の人生教訓を言っていると話をまとめてしまった.

　もちろん彼は馬鹿ではないし,秀才だろう.

しかし年齢的な問題や彼の置かれた政治闘争,古い哲学観に支配されていて,そこらへんの本質的な問題をやっぱり読み飛ばしている気がする.

　また彼の提唱する陽キャ哲学というフレーズが良くも悪くも重要だ.

これは先ほどの老害ムーブと同じ反動的な動き,保守的な動きであって,彼にとって世の中に陰キャが多いと感じるから相対的に自分は陽キャだし,陰キャな世の中に対して陽キャを伝えていかないとならないという危機になっているのだ.

　彼の老害ムーブには再度謝罪をお待ちしているが,それよりも,今起きているのは,陽キャ哲学による世の中の陰キャへ対して向けた過度な否定神学的なツッコミ的YouTube動画から見ても,素直にぼっちだとか陰キャだとか抜かす過度な肯定神学なFランぼっちモザイクを見ていても,ぼっちというのはシンギュラティ時代に流行る新しい時代病理のような気がする.

もっと厳密に言えば,ぼっちという発想だ（もちろん陰キャが増えすぎることとぼっちは因果が卵が先か鳥が先かであり,今回は最終的にはぼっちという能力の有無以上に普遍的な問題へ現代的な問題へ焦点を絞る予定だ）.

　元々は友達がいないというスラングを指していたが,ぼっち系ユーチューバーというのが流行り,その中で頭が良いのがFランぼっちモザイクというプレイヤーだ（もちろん陽キャと同じ意味合いで秀才だったりジャンルの中でだ.彼はむしろ肯定神学,ガキであることに開き直っている）.

　ぼっちの彼がウソをついているとか以前におかしいのは,そもそも公開動画で彼とはzoomで対談もしたし,実際に会ったことも何度もあるというこれではどう考えてもぼっちではないという現象が起きているし,どうしてか視聴者たちはそこらをあまり突っ込まない（笑）（ちなみに個性経済学時代には皆自分の地元に引きこもるため,皮肉なことに仲の良いネットのともだちは皆が地元にひきこもるがゆえに遠く離れた地方に住んでいるという皮肉な遠距離恋愛的な事象が起きているのだ.自分の地元の魅力をネッ友に伝えるスキルはぼっちリア充としては必要かもしれない）.

　が,果たしてただぼっちを甘えとカジュアルに断罪するのは難しい気がする.

　最近の東京医科歯科大学中退系ユーチューバーことユーチューバーを専門とする批評家の逆精神病院こと初田龍胡の壊れ具合を見ていると,その陽キャ哲学普及協会的な老害ムーブ,現代人的なお叱り的なあまりに安易すぎる認識は改めてないといけない気がしてきた（もちろん短期的マクロには彼の戦術は重要だし,彼の場合は実際に会うとナイスガイな人で過ちも認めてくれる.陽キャ哲学普及協会のメタバース性に関しては機会があれば他で解説する）.

医科歯科中退の本人は気づいていないかもしれないが,近代的な暗記だったりIQテストレベルでシンギュラティーのコンピューター的情報処理に追いつこうとするのは途方に時間がかかる.陽キャ哲学の言語を借りて説明すれば,それは線形思考,1＋1は2であって２＋2は4であってと…,いちいち説明のジャグが多くて説明したりいちいちちまちま整理している間に比喩的に言えば2秒遅れているのだ.社会人としてやっていく以上,全てを線形思考で説明していたら切りがないのは確かにある（もちろん陽キャ哲学普及協会的な過度な否定神学で言っていない）.受験勉強のできる人間ですら今では明らかに特にTechnologyを前提にすると能力に限界が起きてしまうのだ.

　シンギュラリティ,複雑さを極める科学の問題をたかだか受験勉強ごときの理屈や暗記で処理しているとも言える.

　彼の神経症的な情報処理が良くないのは,結局のところあまりに厳密すぎるがゆえに人間として生まれてきた以上もう人間は機械になんか勝てるわけがないじゃないかという圧倒的なニヒリズムを抱えてしまうという仏教的な落合陽一と同じミスを犯している（デジタルネイチャーを閲覧せよ.）.

（もちろん初田龍胡は天才的な人間だ.問題なのは受験勉強のできる頭が良い彼ですらミスるのがシンギュラリティなのだから日本全国の受験エリートはなおさら使い物にならないだろう.受験エリートの実践的な新たなSNSのサバイヴ術としてYouTuberのなりかたを閲覧せよ）

　だから秀才的な年上の陽キャ哲学普及協会という逃げ切ったヤツに陰キャだの言われたり,ゆっくりとシンギュラティの話をしているとそれを読み飛ばすというかわしによって彼はわざわざセッティングされた論争の場では明らかに勝ったにも関わらず,ひたすら政治闘争では負け続けるし,そこで最近に渡り初田が提唱した概念は右翼や戦争といった概念であって,今度は反転して極端に猛攻撃することで陽キャ哲学やＦランぼっちモザイクといった老害やガキを攻撃するという方向シフトをするようになったのだ（ようするに,ポスト落合陽一は初田龍胡&Fランぼっちモザイクであり,ポスト古市憲寿は陽キャ哲学&古田更一という2つの理論が対立している.技術決定論者と社会決定論者の対立は山岸あたりの社会学書や本は破れ！を閲覧せよ）.

しかし,ここでボクたちが考えないといけないのは,先ほどのぼっちという概念の問題であって,technologyによって便利すぎる危険社会に生きる人間にとって,本当の親友や本当の恋人,本当の友達と言ったものはTechnologyが前提の今の社会では誰しもが作りづらくなっているのではないか？という問いだ.陽キャやぼっち,戦争と彼ら三人の言っていることは三者三葉だけど,同じ現象をただ違う立場から言っているにすぎないように思えてしまう（陽キャも陰キャも戦争も線形思考的な反動的なフレーズで解像度が低いのは言うまでもない）.

　私の専門の言語だと美術が陽キャ,ぼっちが原理,戦争が国際ということになるけれど,伽藍とバザールという有名な話があって,伽藍とは村社会のことでバザールとは開かれた自由な空間のことだ.

　今まさに皮肉なことが起きていて,近代を引きずった現代までは村社会の力,大学や企業,国家の力が強かったので,インターネットや市場を使ったオークションといった方向に本当に自由があったんだと思う.

　しかし,みんながSNSを使ったり見る時代には,みんながインターネットにおける自由さに気づいてしまい,むしろ閉じた関係の方が価値を反転してもったり,痛みを伴うコミュニケーションに価値が増している,むしろ厳しいコミュニケーションの方が自由を感じるのではないだろうか？

　第一,自由なインターネットから非自由なSNSという流行りの変化によりそう感じる.もちろん自由すぎる場所が閉鎖的な共同体になるという奇妙な矛盾について今私たちは考えている.

　もちろん屁理屈を織り交ぜたマイルドヤンキーになろうよと提唱する陽キャ哲学普及協会は絶望の国の幸福な若者たち,古市憲寿と変わらない反動的な保守でやはりあって,再帰性近代というフレーズが一時期流行ったが,これは再帰性現代と言ってもいいかもしれない.

ようするに自由を徹底したがゆえに,虐めを排除したがゆえに生まれる,人間と話さなくていいよという新しい不自由さだ.

現代史的に昭和にオタクというのが流行ったときと似た匂いを感じる.

つまり,ぼっちという人々と話しているにも関わらずコミュ障をこじらす不可解な集団が出てきたり支持されているのは,仕方ないが故,自由を短期的に求めすぎた結果,自己実現をしすぎた結果,個性経済学が徹底された結果,ほとんどの人々が誰も相手にされずに自分のセカイへ引きこもるようになってしまったんではないだろうか？

　ここで老害の陽キャ哲学のようにそれは単に陰キャなんだと言うのは容易いけれど,それは単なる政治であって論旨の細かさを吹き飛ばしている気がする.

　本は破れ！で書いた問題よりも実は不謹慎系ユーチューバーのなりかたで書かれた問題のような気がする（若者たちに不謹慎系YouTuberとして気味悪いことに尊敬やイジりをよくされる（苦笑）.web writer兼批評家として描いた本は破れ！の私をもう少し理解してもらいたいものだがね(笑)）.

　彼ら年下の世代にとって不謹慎系ユーチューバーという存在は,過去の栄光神話に支えられたそれこそニヒリズムな陽キャでもない,事実確認的にあまりに正論すぎる陰キャでもない,

　揚げ足の意味では使わないで欲しいが,

　傷つける再帰性現代の新しいコミュ力というものを彼らたち彼女たちは求め欲しているのかもしれない.

　もちろんまだ理解が浅く,メンヘラ的なムーブでこういった整理の理解がなく,半場暴発的な暴走として暴露だったり戦争だったり高学歴メンヘラといった存在がネットで流行っている気がする（Fランぼっちモザイクは陰キャの面が強くぼっちに完全に当てはまるのは疑わしい気がする.そこはやはり甘えでもあるとも言えるが）.

　逆に言えば,今回のような状況整理を更に進めていけば,ぼっちやそれこそ個性経済学や通知政治の謎を更に解明していきみんなが今の友情的な問題を解決できるかもしれない.

　だからさ,傷つけてくる人間にただ傷つけるなと言っても埒が明かないんだよな.

　渋谷でよく見る私の好きな落書きの1つはこう訴える.

　私の問を理解できますか？と.

　もう一度言おう.

　私の問を理解できますか？と.

　そして,その問は独りよがりの個性がゆえに解けない,そしてそんなぼっちが1億人集まることで社会になるけれど,それは皮肉なことにお互い非相互コミュニケーションなのだ.

　否定神学でも肯定神学でもない.

　ただガムシャラにしかし陽キャや陰キャといった言い訳でなくて,正しくさながら相撲の取っ組み合いのように対話することが真のぼっちとぼっち,個性と個性による対話かもしれないのだ.